Nhật Bản, trong mắt du khách quốc tế, là một quốc gia nổi tiếng với những nét văn hóa vô cùng đa dạng và độc đáo. Ngoài các nét văn hóa truyền thống đặc trưng như trà đạo, kimono, võ sĩ đạo,… thì nền văn hóa nhạc pop Nhật Bản cũng đang nhận được ngày một nhiều sự chú ý bởi sự phong phú trong thể loại và chất lượng của các nhóm nhạc. Dù bạn là fan của dòng nhạc điện tử sôi động hay những khúc ballad nhẹ nhàng, bạn luôn có thể tìm thấy một band nhạc phù hợp với mình. Hôm nay hãy cùng JAPANKURU điểm qua những nhóm nhạc JPOP đình đám nhất Nhật Bản hiện tại nhé!

Ảnh: fluentu

AKB48 

AKB48 là nhóm nhạc thần tượng của Nhật Bản, ra mắt vào ngày 08/12/2005. Nhóm có một nhà hát riêng được đặt tại Akihabara, Tokyo, Nhật Bản. Rất nhiều người lầm tưởng số 48 trong tên nhóm là chỉ số  thành viên của nhóm, nhưng sự thực nhóm có số thành viên lớn hơn rất nhiều với hơn 200 người! Cái tên AKB48 được ghép từ “AKB” – viết tắt của Akihabara và “48” – nơi đặt văn phòng chính của quản lý (Văn phòng này được đặt tại Chiba, trong tiếng Nhật, “Chiba” và “48” phát âm tương tự nhau) 

Một thứ “đặc sản” gắn liền với AKB48 chính là những “sự kiện bắt tay thần tượng” mà sau này được nhiều nhóm nhạc cũng như idol khác áp dụng. Với các phiếu bắt tay được tặng kèm ngẫu nhiên khi mua CD của nhóm, fan có thể đến sự kiện bắt tay và trò chuyện với những thành viên mà mình yêu thích.

AKB48 hiện đang nắm giữ kỷ lục Guinness thế giới cho hạng mục “Nhóm nhạc pop có số lượng thành viên đông nhất”. Họ cũng là một trong những nhóm nhạc có doanh thu cao nhất trên thế giới, với doanh thu kỷ lục bán đĩa năm 2011 là trên 211 triệu USD và năm 2012 là 226 triệu USD chỉ riêng ở Nhật Bản. Năm 2017, AKB48 đã trở thành nữ ca sĩ số một với tổng doanh thu hơn 51 triệu đĩa CD.

Sự thành công của AKB48 một phần đến từ cách xây dựng hình tượng idol thân thiện, đáng yêu. Từ trước tới nay, giữa thần tượng và fan luôn có một khoảng cách rất lớn. Các fan chủ yếu chỉ được ngắm idol của mình trên truyền hình, hoặc muốn gặp thì cũng phải xếp hàng dài trong những buổi concert đông nghịt. Thế nhưng, để gặp AKB48, tất cả những gì fan cần làm là mua vé tham dự buổi biểu diễn của nhóm, được tổ chức hằng ngày tại tầng 8, Don Quijote, Akihabara.

AKB48 được chia thành năm nhóm nhỏ, bao gồm team A, team K, team B, team 4 và team 8. Ba nhóm A, B và K sẽ thay phiên nhau biểu diễn trên một sân khấu nhỏ với sức chứa chưa tới 250 người. Vì vậy, người hâm mộ luôn có cảm giác thật dễ dàng để nhìn thấy thần tượng của mình. Ngoài ra, dù là một nhóm nhạc hàng đầu Nhật Bản nhưng AKB48 vẫn thường tổ chức những buổi “fan meeting” thân mật, bắt tay và chụp ảnh cùng với các người hâm mộ. Thậm chí trong một số event, nhóm cũng không ngại xách ba lô lên đường đi du lịch cùng người hâm mộ như bạn bè thân thiết. Chính điều này đã khiến AKB48 ghi điểm cực nhiều trong lòng người hâm mộ và tạo dựng riêng cho mình hình ảnh về những idol thân thiện, đáng yêu.


Có thể bạn sẽ thích: 8 kiểu thời trang nổi loạn và kỳ lạ của giới trẻ Nhật Bản


BiSH

BiSH hiện đang là nhóm nhạc tiềm năng nhất trong các nhóm nhạc nữ thành lập những năm gần đây. Tuy sinh sau đẻ muộn hơn các tiền bối AKB48, Nogizaka46 khi mới ra mắt album debut “Brand-new idol shit” của mình vào tháng  5 năm 2015 nhưng BiSH đã và đang ghi được những dấu ấn rõ nét trong lòng người hâm mộ JPOP tại Nhật Bản và quốc tế. Sau một năm kể từ khi chính thức debut, nhóm đã chính thức hợp tác với hãng thu âm nổi tiếng Avex Trax và tổ chức một buổi công diễn quy mô lớn tại Makuhari Messe và “cháy vé” rất nhanh dù lượng vé bán ra lên tới 7000! Sau sự thành công của album đầu tiên “Brand-new idol is SHiT” , album thứ hai “Fake Metal Jacket” ra mắt cùng năm cũng đã nhận được sự hưởng ứng nhiệt tình từ người hâm mộ khi ngay lập tức chiếm vị trí thứ 5 trong bảng xếp hạng album hay nhất của Oricon. Nhiều đĩa đơn khác của nhóm cũng dễ dàng lọt vào top đầu các bảng xếp hạng Oricon như “Deadman” , “Promise the star” ,… Vào tháng 12 năm 2018, BiSH đã giành được giải “Best Newcomer” tại Japan Record Awards.

Thành công của BiSH phần lớn là nhờ chiến lược phát triển táo bạo của quản lý Junnosuke Watanabe. Ông đã xây dựng hình tượng một nhóm nhạc khác hẳn với hình tượng ngây thơ thường thấy của các nhóm nhạc nữ Nhật Bản. Theo đuổi dòng nhạc metal/punk với concept đen tối, lời bài hát và MV động chạm đến các vấn đề nhạy cảm như sex, trầm cảm, bạo lực, BiSH đã khẳng định cá tính của mình trên thị trường JPOP. 

Sự đón nhận nhiệt tình của người hâm mộ đối với BiSH một phần còn đến từ cá tính và chất riêng của sáu thành viên. Mỗi người đều mang một tính cách rất độc đáo, rất riêng. Momoko Gumi Company – một trong những thành viên sáng lập BiSH đã từng nhận xét về nhóm thế này: “BiSH là nơi quy tụ của sáu cô gái tới từ sáu thế giới khác nhau, nhưng chúng tôi luôn tìm được cách dung hòa như một thể thống nhất.” .

Nogizaka46

Nogizaka46 là một nhóm nhạc nữ Nhật Bản do Akimoto Yasushi quản lý, và được coi như “đối thủ chính thức” của AKB48. Nogizaka46 được đặt tên theo tên tòa nhà SME Nogizaka, nơi có văn phòng của Sony Music Nhật Bản. Chủ nhiệm Akimoto Yasushi cũng cho biết, số “46” được chọn như một lời thách trực tiếp đến AKB48. Nogizaka46 chính thức thành lập vào ngày 29 tháng 6, 2011. Nhóm được coi là nhóm đối thủ chính thức đầu tiên của AKB48. Ngay cả cái tên “Nogizaka46” cũng có nghĩa rằng “kể cả có ít thành viên hơn AKB48, chúng tôi cũng sẽ không thua đâu”.

Với màn debut cùng đĩa đơn Guruguru Curtain ra mắt vào ngày 22 tháng 2 năm 2012, nhóm đã bán được 136.309 bản trong tuần đầu và xếp hạng 2 trên bảng xếp hạng Oricon. Năm 2017, Nogizaka46 lọt vào top các nhóm nhạc nữ Nhật Bản có doanh thu cao nhất. 

Mặc dù có concept nhạc tương tự nhau, nhưng AKB48Nogizaka vẫn có những điểm khác biệt rõ nét. Nếu AKB48 muốn hướng tới hình tượng “idol thân thiện đáng yêu” trong mắt người hâm mộ với những event mang tính kết nối thì ngược lại, Nogizaka46 chọn xây dựng một hình ảnh với những idol thanh lịch, tao nhã và kín đáo cả về ngoại hình và tính cách, “khó tiếp cận hơn” – theo cách nói của người hâm mộ. Tuy nhiên chính điều này đã mang lại cho Nogizaka46 sự ưa chuộng từ phía người hâm mộ. Vì người ta luôn có xu hướng thích những thứ khó chinh phục, hơn là những gì quá dễ đạt được, nên chính vẻ kín đáo pha chút bí ẩn của Nogizaka46 đã làm fan càng tò mò và yêu thích họ hơn.

Không chỉ vậy, trong những năm gần đây, nhiều người cho rằng Nogizaka46 sẽ sớm soán ngôi AKB48 và trở thành nhóm nhạc thần tượng nữ hàng đầu Nhật Bản khi mà thời hoàng kim của AKB48 đã qua, và với số lượng thành viên quá lớn, người hâm mộ cho rằng thật khó để tìm ra ai đó thực sự nổi bật tại AKB48. Trong khi đó ở Nogizaka46, mọi thành viên của nhóm đều thực sự tài năng và nổi bật, nhóm cũng ghi nhiều điểm hơn AKB48 ở khâu vũ đạo và sự đa dạng trong thể loại nhạc.


Có thể bạn sẽ thích: 6 nhóm nhạc thần tượng hiếm có khó tìm, chỉ có tại Nhật Bản


EXILE

EXILE là nhóm nhạc nam Nhật Bản gồm 19 thành viên. Trưởng nhóm, Igarashi Hiroyuki (Hiro) từng là một thành viên của ban nhạc Zoo từ năm 1989 đến 1995. Sau đó anh tách ra và thành lập nhóm nhạc J Soul Brothers vào năm 1999. Nhóm đã đổi tên thành EXILE vào năm 2001. Vào năm 2005, trưởng nhóm Hiro đã mang cái tên J Soul Brothers để đặt cho một nhóm nhạc nam 7 người – band nhạc anh em của EXILE. Tới năm 2009, hai nhóm này hợp nhất thành EXILE với 14 thành viên mà ta vẫn biết ngày nay. Nhóm đã bán được hơn 20 triệu bản đĩa chỉ tính riêng tại Nhật Bản.

Ban đầu, phong cách của EXILE chịu nhiều ảnh hưởng của thể loại R&B, nhưng sau đó lại chuyển sang thiên hướng pop. Nhắc tới EXILE, thứ đầu tiên người hâm mộ nhớ tới là vũ đạo đỉnh cao và vô cùng độc đáo, chỉ nhìn riêng vào sự đồng đều trong vũ đạo của nhóm nhạc 14 người này, fan đã thấy được sự điêu luyện vằn ăn ý của họ . Đĩa đơn “Real World” phát hành năm 2004 đã trở thành đĩa đơn đầu tiên của EXILE đứng đầu bảng xếp hạng tuần của Oricon. Tháng 7 năm 2005, EXILE đã bắt tay với nhóm nhạc rock Nhật Glay để cùng phát hành đĩa đơn “Scream”, đĩa đơn này sau đó đã độc chiếm vị trí số một trong các bảng xếp hạng của Oricon và bán được hơn 500,000 bản, khiến danh tiếng của nhóm tăng vọt.

Trong ba năm liên tiếp (2010-2012), EXILE luôn nằm trong danh sách top 5 những ban nhạc Nhật có thu nhập cao nhất của Oricon. Trong năm 2010, họ đã đạt vị trí thứ tư và thu gần 50 triệu $. Năm 2011, nhóm vươn lên đến vị trí thứ ba. Năm 2012 được đánh dấu là năm thành công nhất của EXILE khi đạt vị trí thứ hai khi thu về tới 12.18 tỷ yên (100.8 triệu $).

Với chặng đường hoạt động trên 10 năm và từng giành được các giải thưởng lớn như Billboard Japan, Japan Gold Disc Awards hay MTV Video Music Awards Japan, EXILE hiện được coi là một trong những nhóm nhạc được yêu mến và thành công nhất tại thị trường Nhật. Thậm chí, vào năm 2012 nhóm còn không được đề cử tại Japan Record Award vì đã vượt quá số lần chiến thắng. 

Momoiro Clover Z

Momoiro Clover Z, thường gọi tắt là Momoclo hay MCZ. Vào tháng 5/2008, nhóm ra mắt công chúng với đội hình gồm 6 thành viên, tuy nhiên hiện nay nhóm chỉ còn 4 thành viên hoạt động.

Trong năm 2013, Momoclo đã thắng giải “Biên đạo hay nhất” trong lễ trao giải MTV VIDEO MUSIC AWARD JAPAN, họ hiện đang là nhóm nhạc xếp thứ tư về tổng doanh thu tại Nhật Bản với hơn 5,2 tỷ yên mỗi năm. Momoiro Clover Z đã được xếp hạng là nhóm nhạc nữ nổi tiếng nhất tại Nhật Bản từ 2013 đến 2015. 

Momoiro Clover Z nhận được sự hưởng ứng nhiệt tình đến từ phía người hâm mộ là nhờ vào sự phá cách, độc đáo trong những màn trình diễn của họ. Mỗi buổi biểu diễn của Momoclo đều giống như một hộp socola, khi mà trước khi tham gia, không ai biết nhóm sẽ lại mang đến cho khán giả những bất ngờ gì. Có khi là những bộ trang phục từ các  câu chuyện cổ tích, lúc lại là những bộ đồ cosplay “Thủy thủ mặt trăng” , “Super Sentai” rực rỡ sắc màu. Chính nét “kỳ quặc” đầy đáng yêu này là một trong những nhân tố đưa Momoiro Clover Z vào top các nhóm nhạc nữ hàng đầu Nhật Bản hiện nay.

Không chỉ phụ thuộc vào sự độc đáo trong biểu diễn, các thành viên của Momoclo đều sở hữu cho mình khả năng ca hát tuyệt vời. Mặc dù mỗi màn biểu diễn đều yêu cầu những vũ đạo nhanh, mạnh với nhịp độ và sự chính xác cao, những cô gái Momoclo vẫn nói không với hát nhép và mang tới cho khán giả những màn hát live hay hơn cả thu âm. Điều này khiến khán giả càng yêu mến thêm năm cô nàng xinh đẹp và tài năng này.


Có thể bạn sẽ thích: 6 địa điểm “cứ đến là thoát ế” nức tiếng tại Nhật Bản


back number

back number – Ban nhạc khởi sinh từ trái tim tan vỡ của một cậu học sinh cấp ba

back number (không viết hoa, phiên âm sang tiếng Nhật là bakku nanbaa, hay được gọi tắt là bakunan) , là một nhóm nhạc rock nam Nhật Bản, debut chính thức vào năm 2011 với ba thành viên: Kojima Kazuya, Shimizu Iyori,  Kurihara Hisashi. Nhóm hiện đang hoạt động cùng hãng thu âm Universal Sigma. 

back number là 1 rock band 3 người đến từ Gunma, Nhật Bản, được trưởng nhóm là Iyori lập ra từ năm 2004, sau khi bị người bạn gái thời trung học bỏ rơi để hẹn hò với ca sĩ vocal của 1 band nhạc khác. Lúc đó Iyori đã quyết tâm lập ra 1 band nhạc “ngầu” hơn band của tên kia với hy vọng rằng cô gái ấy sẽ quay lại với anh. Cái tên back number là 1 cụm từ khá phổ biến ở Nhật, chỉ những vật lỗi thời, đã bị thay thế, ý muốn nói Iyori đã bị thay thế bởi người khác.

Trong những năm đầu, back number gần như không hoạt động vì nhiều lý do. back number chỉ thực sự bắt đầu vào năm 2007, khi mà các thành viên hiện tại: HisashiKazuya gia nhập nhóm. Kể từ đó, back number bắt đầu hoạt động mạnh hơn, được biểu diễn ở các lễ hội nhỏ ở địa phương, giành giải nhì cuộc thi ROCKERS,… Đến năm 2011, nhóm chính thức debut với single đầu tay Hanabira

Trong 7 năm qua, danh tiếng của back number đã từ từ đi lên sau hàng loạt các bản hit. Tên tuổi của họ được biết đến rộng rãi trên toàn Nhật Bản, nhóm có ảnh hưởng rất lớn đặc biệt là với giới trẻ. Họ đã tổ chức những tour diễn quy mô lớn, biểu diễn tại những sân khấu của các music festival hoành tráng nhất Nhật Bản. Nhóm còn sáng tác nhạc cho các bộ phim, nhãn hàng hàng đầu. Không ngoa khi nói, cho tới thời điểm hiện tại, back number là một trong những band nhạc thành công nhất thập kỉ. Ở Nhật, bạn có thể dễ dàng nghe được nhạc của back number được vang lên từ bất kì nơi nào. Tất cả mọi thứ về back number, từ âm nhạc, lyrics cho tới hình ảnh đều rất Nhật Bản, đậm chất hoài cổ, chịu nhiều ảnh hưởng từ âm nhạc pop-rock thập niên 90, có thể chạm tới trái tim người Nhật Bản nhiều thế hệ. Không chỉ xuất sắc về âm nhạc, back number còn được các fan yêu mến vì tính cách tốt, sự chăm chỉ, khiêm tốn và không ngừng cố gắng của 3 thành viên và tình bạn khăng khít của họ.

Sekai no Owari 

Sekai no Owari là nhóm nhạc với bốn thành viên. Nakajin là trưởng nhóm, anh phụ trách chơi ghi-ta và sản xuất nhạc. Fukase là giọng hát chính và là người dựng concept cho các sản phẩm của nhóm. Cô gái duy nhất Saori chơi piano và thiết kế sân khấu. Anh chàng luôn đeo mặt nạ chú hề DJ LOVE dĩ nhiên là… DJ. Bốn thành viên của Sekai no Owari là bạn thân với nhau từ rất lâu, đặc biệt FukaseSaori quen biết nhau từ hồi Saori mới 5 tuổi. Có chung đam mê với âm nhạc nên bốn người đã cùng nhau thành lập nhóm. Nhờ lợi thế này mà Sekai no Owari giống như một nhóm nhạc gia đình, các mâu thuẫn nảy sinh cũng dễ dàng hòa giải, và sau đó họ càng hiểu nhau hơn.

Sekai no Owari thành lập từ năm 2007. Khởi đầu là một nhóm nhạc Indie (độc lập), nhóm đã gặp không ít khó khăn. Đến năm 2010, nhóm bắt đầu có tiếng trong giới Indie Nhật và càng ngày càng lan rộng sức ảnh hưởng. Buổi biểu diễn đầu tiên của nhóm ở Nippon Budokan (nơi The Beatles diễn năm 1966) vào 8/2011 bán sạch vé. Album Entertaiment của nhóm được trao giải “Album xuất sắc nhất” trong lễ trao giải Japan Record Award 2011. 

Sekai no Owari” có nghĩa là “Hồi kết của thế giới”, Fukase đã chọn cái tên này dựa trên trải nghiệm của chính mình. Năm 19 tuổi, Fukase phải trải qua một thời gian trong bệnh viện, điều trị tâm lý và cảm thấy như thế giới của mình đã chấm dứt. Chính lúc đó, bỗng dưng Fukase nghĩ đến việc chơi nhạc, đó là điều duy nhất mà anh muốn làm khi còn học trung học. Việc đó giống như Fukase tìm thấy một lối ra khi thế giới của mình tưởng đã đến hồi kết. “Một khi đã trải qua sự tuyệt vọng đến cùng cực, bạn buộc phải tìm kiếm một lối ra. Và tôi đặt tên nhóm như vậy để tạo ra nguồn sức mạnh cần có trong âm nhạc”.

Âm nhạc, ca từ và MV của Sekai no Owari phần lớn đều mang không khí huyền ảo, có chút ma quái nhưng lại hấp dẫn kì lạ, huyền ảo diệu kỳ. Như ca khúc Snow Magic Fantasy miêu tả về một thế giới tuyết chưa bao giờ ngừng rơi, Nemuri Hime lại kể một chuyện tình của một nữ thần chết vì quá yêu chàng ca sĩ nên thay vì cướp linh hồn anh ta lại chấp nhận mình tan biến mất, Honoo to Mori no Carnival hé mở một lễ hội của rừng sâu và lửa cháy ẩn sau một cửa thoát hiểm của công viên giải trí, Anti Hero nói về chủ nghĩa phản anh hùng… Nhờ sự độc đáo này mà âm nhạc của Sekai no Owari giống như một khu rừng ma thuật, nếu đã lạc vào sẽ khó mà thoát ra được.

Năm 2013, Sekai no Owari bắt tay dàn dựng buổi biểu diễn ngoài trời đầu tiên Fire and Forest Carnival, với mong muốn tạo ra một sân khấu tuyệt vời như Tomorrowland (lễ hội nhạc điện tử quy mô hàng đầu thế giới). Buổi biểu diễn này đã thu hút đến 20,000 khán giả chỉ trong một ngày, và trong 3 ngày đã có hơn 60,000 fan đến. Năm 2015, buổi diễn hai đêm Twilight City diễn ra tại Nissan (sân vận động lớn nhất Nhật Bản) với 70,000 chỗ ngồi cũng đầy kín khán giả… Không chỉ hát những ca khúc tiếng Nhật, Sekai no Owari cũng hát cả tiếng Anh. Tháng 10 năm 2014, nhóm có thu âm ca khúc Tokyo cùng Owl City (nhóm nhạc US&UK). Sekai no Owari cũng đã được chọn để biểu diễn tại MTV World Stage tại Malaysia, một buổi hòa nhạc đặc biệt với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng thế giới.Thế giới JPOP quả thật quá rộng lớn và đa dạng với vô vàn điều hay ho để khám phái phải không nào?


Có thể bạn sẽ thích: NGƯỜI NHẬT LÀM GÌ ĐỂ VƯỢT QUA NỖI CÔ ĐƠN?


Nếu bạn đã nghe đến nhàm tai những dòng nhạc US/UK hay các bài KPOP thông thường thì sao không thử bật ngay một bài hát của các nhóm nhạc mà JAPANKURU đã kể bên trên để thưởng thức nhỉ? Biết đâu bạn sẽ trở thành một “fan ruột” của họ thì sao?

Japankuru Team

Bình luận

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *